畢業於天津美術學院的青年藝術家黃淼訓，將於12月8日在秋刀魚藝術中心舉辦【生・長】黃淼訓 個展。並於12月17日舉行開幕茶會。生於湖南岳陽的黃淼訓，試圖走出生長地的包袱，以一系列有意識地身體勞動來執行繪畫，作品之中探究空間、歷史、經驗、精神如何交叉影響個體創作，並於畫面中反映出潛意識所留下的痕跡。

《日出的悸動》以華特班雅明之著作《迎向靈光消逝的年代》，所提及藝術獨一無二性的逝去為基礎，以「靈光消逝之後是否將有另一種光亮重新開始？」為疑問，依據「靈光之後的光」做為新生的日出，實踐藝術與大眾之間的可能性，在藝術節中也以光的特性，引用羅蘭巴特於《明室‧ 攝影札記》提到解讀光載的兩種方式「知面」與「刺點」，試圖重組大眾對於藝術的「知面」，以達到其擁有深刻的「刺點」，藝術節將以五感「視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺」，來重組大眾對於知面的轉變，並且拉近大眾與藝術之間的距離。

「小圈圈」即暗示著學習過程中，無意鋒芒畢露的兩人，在彼此的創作領域中散發著微光。他們交疊影響、相互依附，卻又各成一局。這兩位作品風格明確，且技術日臻成熟的年輕藝術家，不約而同地皆在大學課堂上當眾宣示將來會放棄木雕創作。因此本次雙個展頗有浪子回頭的氣勢，並將兩位藝術家在學生時期就開始醞釀的命題以更精煉的面貌呈現。

薛佑廷，甫榮獲2016台北電影獎最佳動畫導演，長期以實驗動畫之創作形式，對社會價值觀僵化的制約，以及人的內在異化，一遍遍地提問，尋找人之自我存在價值與靈魂。本次個展【撞擊測試】薛佑廷首次動畫個展將於105年08月26日（五）至105年09月25日（日）於秋刀魚藝術中心展出，並於105年8月27日下午兩點半舉辦開幕茶會。除了有2016台北電影最佳動畫得獎作品——撞擊測試，更是其創作歷程的精彩呈現。

陳穎的畫作封住了某個流逝的時光，所描繪的是最寫實的具象，醞釀的疏離與專注不斷烘然而出。 細膩的筆觸、獨特冷調的光影，構築出一幅幅由人類的消費性商品所呈現的物質系統，熟悉卻已殘破，模糊地喚起曾經擁有的歡樂與不斷消費背後的匱乏寂寥感。

Lalo Cruces 貨櫃之地個展 （2016年3月2日-4月5日)

『Containerland』一展主要反映現今全球化社會，人們過度的生產及消費、還有國際貿易等現象，批評不僅超出人們的基本需求，也不顧消費主義帶來的後果。此外，因運輸而造成的環境污染，也間接帶來動物保育的面向也是藝術家所欲探討的。