【每一次的行為，都佔據了一個空間】李浚瑋微型展

展覽地點：秋刀魚藝術中心 - 實驗空間
展覽期間：2019 / 12 / 10  ~  2020 / 1 / 5

任何的一幅畫都是由畫布和媒介所構成的一項物質體而存在。        

我告訴自己，在繪畫時試著放棄掉製造圖像為目標的這個執著，繪畫的另一面慢慢的浮現，是繪畫製作過程中的行為和繪畫整體的物質性。

我將每一塊新展開的畫布，視為一個嶄新的空間，並依照自己身體的意識與肌肉本能，在此空間移動，而我的身體就成為了媒材物質與藝術之間的導體，從日常行為的實踐，把這些原是藝術家工具的媒材，透過我的身體引發出一連串的約制行為，將它們過渡到同一個空間裡，並產生異化，最終所呈現的視覺，看似只是無目的性質的聚集，但對我來說，已成為了我的身體意識與行動的一項佐證。

一連串的行為過程中，我延續了第一階段作品的議題：在矛盾之間，將顏料一層一層的塗抹，又剷除，我在同一個時間軸上，做了加法和減法的動作，到了現在這個階段，我將繪畫的非線性與拼貼，融入了我的概念中，我讓所有毫無關連的陌生媒介物質聚集，並產生異化，去打破原先的體制再造新的體制和空間。

視覺上，也延續上階段以色彩作為畫面的主軸，放棄製造圖像的目的，以反操作的手法，來將原本在一個畫面中常被視為”微弱”元素的色彩，成為畫面的中心，而把常被視為”剛強”以及主要元素的線條，降到最低。同時也將視覺上所有具象的物件抽取掉，保留一個開放的空間，讓觀者在觀賞時可以帶入個人情感、經驗等等，再延伸出另一個層次的內在空間。

現階段 我視繪畫為一個行為並用物質的角度去觀賞他，他不是情感的體現，也不會是真實的再現。所以我利用自身的身體出發，引發出一連串的約制行為、挪用各個媒介物質的文本，進行拆解、重組成另外一個新的獨立文本。

李浚瑋個人網頁

李浚瑋

1997年生於台灣苗栗

畢業於玄奘大學 藝術與創意設計學系。以平面繪畫，油畫為主要創作媒材，作品探討繪畫的行為與物質性在繪畫時，拋棄掉製造圖像的目的，專注在繪畫的過程中，塗抹顏料、刮除顏料，同時生產又銷毀、新增又刪除，從無至有再從有至無,是一個生產和毀滅意義的行動。

學歷
玄奘大學 藝術與創意設計學系，新竹，台灣
世界高中 美工科，新竹，台灣

經歷
2019 ART TAIPEI 台北國際藝術博覽會，台北世界貿易中心  展演一館，台北，台灣
2018 深圳國際藝術博覽會，深圳會展中心，深圳，中國
2018 創作個展"介入"東門市場，新竹，台灣
2018 公益藝術博覽會 參展，松山文創園區，台北，台灣
2017 台灣學生水彩華陽獎 入選，國父紀念館，台北，台灣
2016 曾賢財 彩筆情緣畫展 參展，竹南美術館，苗栗，台灣
2014 全國學生美術比賽 ⻄畫組 第三名
2014 璞玉發光美術比賽 入選